«Punto di svolta […] è stato Non stop (1977) del geniale Enzo Trapani, instancabile e coraggioso speri­mentatore. A Non stop i monologhi si alter­navano alle canzoni, ai balletti e ai numeri di attrazione, senza un conduttore. I comici erano tutti esordienti in televisione, la loro scelta era frutto di un lungo lavoro di ricer­ca svolto da Bruno Voglino e molti di loro divennero in seguito famosi e importanti (Massimo Troisi, Carlo Verdone, Francesco Nuti, Jerry Calà). Enzo Trapani chiese e ottenne di averli a disposizione per tutto il periodo delle riprese in modo che facesse­ro a turno gli spettatori per i colleghi che si esibivano, mescolati alle cinquanta giovani comparse che erano parcheggiate fuori dallo studio fino alla registrazione finale affinché le loro risate suonassero autenti­che e non mixate in post produzione. Nella scia tracciata dalle due serie di Non stop si sono mossi in molti, primo fra tutti il Drive in (1983-'88) di Antonio Ricci» (B. Gambarotta, in D. Aloi, G.P. Caprettini, A. Gedda, a cura, Una TiVù da ridere, Ananke, Torino, 2004).

 

«Non stop nacque nel primo periodo successivo alla Riforma Rai, un momento particolare nel quale gli autori televisivi si occupavano quasi esclusivamente di sperimentazione innovativa, sia nel linguaggio che nel format. L'idea sostanziale, decisamente rivoluzionaria rispetto ai canoni tradizionali imposti dal varietà sino ad allora, fu istituire un programma che non prevedesse la figura del conduttore/presentatore (ritenuto in passato fondamentale, anche per garantire coerenza ai contenuti trasmessi), lasciando completamente la scena ad una sequenza ininterrotta e caotica di cabaret, musica e ballo e mantenendo comunque, in modo originale ed inedito, una certa continuità (da qui il sottotitolo apparentemente enigmatico ballata senza manovratore). L'unità del contenitore (e del messaggio) veniva quindi garantita dalle esibizioni comiche, collegate da balletti o canzoni, dalle scenografie, sgargianti ed aggressive sia dal punto di vista cromatico che cinetico (per sfruttare appieno, nel caso della seconda serie, il nuovo sistema a colori PAL) e da un ritmo incalzante, adeguato alle nuove abitudini del pubblico e dettate principalmente dall'introduzione del telecomanda e del conseguente zapping. […] Durante la prima serie, per rafforzare il concetto di staffetta, viene introdotto un curioso e piccolo pupazzo simile, appunto, al testimone utilizzato nella corsa tradizionale. Tale oggetto viene passato di mano in mano agli artisti che si esibiscono in quel momento sullo schermo. Oltre al formato (forse per la prima volta un varietà televisivo era progettato senza particolari riferimenti agli schemi tipici del teatro, ma anzi il ritmo e l'incedere erano pensati specificatamente per il media televisivo), il successo del programma fu dovuto anche alla presenza di un nutrito gruppo di giovani comici e cabarettisti in gran parte esordienti. […] 'idea di realizzare un programma dedicato a nuovi talenti fu di Pippo Baudo, che la suggerì al dirigente Rai Bruno Voglino. Questi incaricò in un primo momento dell'ideazione della trasmissione l'autore Marcello Marchesi, ma la sua idea non piacque. In un secondo momento l'incarico venne affidato a Giancarlo Magalli che ne ideò la formula definitiva e, assieme al giornalista appassionato di cabaret Mario Pogliotti, valutò una serie di giovani esordienti, scoperti nei teatrini off sparsi per l'Italia, attingendo in modo uniforme da tutte le regioni. Per molti di loro fu l'inizio di una fortunatissima carriera. La regia venne affidata in un primo momento ad Antonio Moretti che, ad un mese dall'ingresso in studio, rinunciò e venne sostituito da Enzo Trapani che inserì come coautore il paroliere Alberto Testa. Non Stop divenne subito una trasmissione cult, assunta a modello di una nuova comicità e di un nuovo modo di fare televisione. Il merito va sicuramente agli autori, tra i quali spicca il regista Enzo trapani, coadiuvati - per quello che riguarda i testi - da un promettente Giancarlo Magalli. Dal punto di vista dei contenuti, oltre alla straordinaria abilità di tutti i comici selezionati, si devono ricordare alcune felici intuizioni surreali, come i "comizi" completamente inventati da Corrado Lojacono, la mimica facciale di Jack La Cayenne (che nella sigla d'apertura si mette in bocca una tazza da cappuccino o una brioche intera), i tre pompieri clowneschi (uno sovrappeso, un nano e uno smilzo, divenuti nel tempo simbolo della trasmissione) ed il coro operistico che intona il Va pensiero. Il tutto si svolgeva in ambienti coloratissimi, nei quali regnava sovrana un'allegra anarchia con tutti i personaggi posti al medesimo livello (mancando una figura gerarchicamente superiore, come appunto il conduttore). Non stop, da questo punto di vista, assieme ad altre trasmissioni dei tardi anni settanta (come Stryx, Odeon. Tutto quello che fa spettacolo o L'altra domenica) rappresentò efficacemente e compiutamente l'epoca rivoluzionaria ed innovativa in cui è stata concepita» (http://it.wikipedia.org/wiki/Non_stop).